Ma Grand-mere Carmela

"Grand-mère Carmela était grand-mère, Petite fille n'était qu'une petite fille. Grand-mère Carmela était grande, comme tout ce qu'elle possédait; de grandes jupes, de grands bas, de grandes chaussures, de grandes mains, de grands pieds, un grand lit et même un grand coeur. Petite fille était encore petite. Elle avait de petites jupes, de petits bas, de petites chaussures, de petites mains, de petits pieds, et un petit coeur. Petite fille aurait aimé être grande comme sa grand-mère. Grand-mère Carmela souhaiterait redevenir petite comme sa petite fille. Alors Grand-mère Carmela apprenait à sa petite fille à devenir grande et, Petite fille lui rappelait ce que l'on fait quand on est petit. Grand-mère Carmela racontait des histoires de grand-mère. Petite fille chantait des chansons de petite fille. Grand-mère Carmela racontait ss souvenirs. Petite fille lui racontait ses rêves. Parfois elles ne savaient plus qui était la grand-mère et qui était la petite fille. Elles faisaient leurs histoires ensemble. Endormies dans le même lit, elles faisaient les mêmes rêves.

Rêves de grand-mère ou de petite fille". (Cristina Tavares)

Inspirée par ces toiles, Nathalie Delecroix partage elle-même le souvenir intime d’une grand-mère italienne. Elle choisit alors, par son langage chorégraphique, de faire découvrir au jeune public la délicatesse de ce lien. C’est ainsi que "Ma grand-mère Carmela" met en scène un duo entre une danseuse et une petite fille.

Hommage aux grands-mères, ce spectacle évoque tout à la fois le quotidien, les histoires familières, le rapport fondamental qui existe entre une grand-mère et sa petite fille. Il présente aussi les souvenirs que l’on garde, ceux que l’on échange avec une grande sœur, une amie ou une mère.

Toute la finesse du spectacle se trouve résumée dans cette ambiguïté, dans la discrétion du jeu de Nathalie Delecroix, qui se décline insidieusement entre ces divers rôles.

A ses côtés, une fillette. Sa danse traduit les rires, les rêves, les secrets des enfants. Sa présence nous plonge dans le monde de l’enfance. Gaieté, sensibilité et insouciance nous bercent. Pour les enfants, outre la découverte de voir une autre enfant danser, c’est une mise en scène de leur réalité qui leur est proposée.

Ce spectacle amène les enfants à découvrir leur corps, sa magie, son importance dans l'espace et dans le temps. Les enfants sont plongés dans un univers qui leur est proche. Ils développeront l'envie d'écouter, de regarder, de sentir, de toucher, de mettre leur corps et leur coeur à l'écoute de ce qui les entoure.

L'equipe

Deux danseuses : Cécile Delabroy
et en alternance : Lara Burton, Céline Jacqueroud
Musique : Fabrice Raboutot et Manuel Schweizer
Scénographie : Cristina Tavares
Construction décors : Alain Debricaud
Costumes : Elena Fortuna
Lumières : André Belgrand